Polscy pianiści i ich fortepiany – Krystian Zimerman, Rafał Blechacz (2026)

Polska ma niezwykłą tradycję pianistyczną sięgającą Chopina. Współcześni polscy pianiści kontynuują ją na najwyższym poziomie – a ich wybory fortepianów bywają tak charakterystyczne jak ich styl gry. Przyjrzyjmy się najważniejszym postaciom i markom, którym zaufali.

Krystian Zimerman

Laureat Konkursu Chopinowskiego 1975, Zimerman słynie z bezkompromisowego perfekcjonizmu. Od lat podróżuje z własnymi fortepianami Steinway, które – jako wyszkolony technik – sam przygotowuje i reguluje pod konkretny repertuar, ściśle współpracując z fabryką Steinway & Sons w Hamburgu. To jeden z niewielu pianistów na świecie, który tak głęboko ingeruje w mechanikę i intonację swojego instrumentu.

Rafał Blechacz

Laureat Konkursu Chopinowskiego 2005 – jako jedyny w historii zdobył wszystkie nagrody specjalne, w tym nagrodę za najlepszą sonatę ufundowaną przez Krystiana Zimermana. Jest artystą Steinwaya oraz, jako drugi Polak po Zimermanie, nagrywa wyłącznie dla prestiżowej wytwórni Deutsche Grammophon. Ceni analityczną klarowność i równość brzmienia.

Piotr Anderszewski

Jeden z najbardziej osobistych pianistów swojego pokolenia, znany z głębokich interpretacji Bacha, Mozarta, Beethovena i Szymanowskiego. Współpracuje z Deutsche Grammophon i Warner Classics, a jego gra słynie z intensywnej kontroli barwy i frazowania.

Polska szkoła i tradycja konkursowa

Pierwszym powojennym polskim zwycięzcą Konkursu Chopinowskiego był Adam Harasiewicz (1955). Tradycję tę kontynuują kolejne pokolenia – od Janusza Olejniczaka (znanego również z roli „dłoni” w filmie Pianista) po młodych laureatów ostatnich edycji. Wspólnym mianownikiem pozostaje najwyższe wymaganie wobec instrumentu.

Na samym Konkursie uczestnicy wybierają dziś spośród Steinwaya, Fazioli, Yamahy (CFX), Kawai (Shigeru SK-EX) oraz Bechsteina – zobacz, jak te marki wypadają w naszych przewodnikach:

• Fortepiany Chopina – Pleyel, Érard, Broadwood
• Steinway – przewodnik po modelach i cenach
• Steinway vs Yamaha vs Kawai – wielkie porównanie
• Fortepian – kompletny przewodnik

Nasze oceny powstają według przejrzystej metody oceniania.

Młode pokolenie i ciągłość tradycji

Polska szkoła pianistyczna nie zatrzymała się na wielkich nazwiskach XX wieku. Kolejne edycje Konkursu Chopinowskiego regularnie wyławiają młodych polskich pianistów, którzy trafiają na estrady całego świata i kontynuują linię wytyczoną przez Harasiewicza, Zimermana i Blechacza. Wspólną cechą tego pokolenia jest świadome podejście do instrumentu: wybór marki i konkretnego egzemplarza bywa dziś elementem artystycznej tożsamości, a nie przypadkiem. To dziedzictwo Chopina — kompozytora, który sam był niezwykle wymagający wobec swoich fortepianów — pozostaje żywe.

Konkurs Chopinowski jako wybór instrumentu

Warszawski Konkurs to nie tylko zawody pianistyczne, ale i jedna z najważniejszych na świecie prezentacji fortepianów koncertowych. Uczestnicy wybierają dziś zwykle spośród kilku marek udostępnianych na estradzie Filharmonii Narodowej: Steinway & Sons (modele D-274), Fazioli (F278/F308), Yamaha (CFX), Kawai (Shigeru SK-EX), a od 2021 roku także C. Bechstein. Ten wybór jest znaczący, bo pod ogromną presją i w tym samym repertuarze pianiści decydują, który instrument najlepiej odda ich wizję Chopina. To swoisty, publiczny test porównawczy najwyższej klasy.

Charakter brzmienia a repertuar Chopina

Każda z konkursowych marek ma inny charakter, co bezpośrednio przekłada się na interpretację. Steinway D-274 oferuje bogaty, „orkiestrowy” dźwięk i ogromną paletę barw, ceniony w wielkich formach. Fazioli wyróżnia się klarownością i długim wybrzmiewaniem, sprzyjającym misternej ornamentyce. Yamaha CFX daje precyzję i wyrównanie, a Shigeru Kawai — ciepło i śpiewność. Bechstein wnosi typowo niemiecką przejrzystość głosów. W muzyce Chopina, gdzie liczy się cantabile i subtelna pedalizacja, te różnice stają się słyszalne z sali koncertowej.

Od Pleyela do współczesności

Warto pamiętać, że sam Chopin nie grał na instrumentach przypominających dzisiejsze fortepiany koncertowe. Cenił delikatne, śpiewne Pleyele do intymnych występów oraz mocniejsze Érardy i Broadwoody, gdy potrzebował większej mocy. Współcześni polscy pianiści, sięgając po nowoczesne Steinwaye czy Fazioli, mierzą się więc z zadaniem oddania romantycznego ideału brzmienia na instrumentach o zupełnie innych możliwościach. To napięcie między historycznym a współczesnym brzmieniem Chopina pozostaje jednym z najciekawszych wątków polskiej pianistyki.

Co z tego wynika dla kupującego

Historia polskich pianistów niesie praktyczną lekcję dla każdego, kto wybiera instrument: liczy się nie tylko marka, ale i konkretny egzemplarz oraz jego przygotowanie. Zimerman, samodzielnie regulujący swoje Steinwaye, jest tego skrajnym przykładem, ale zasada obowiązuje na każdym poziomie. Zanim zdecydujemy się na fortepian, warto zagrać na kilku egzemplarzach tej samej marki i posłuchać, który najlepiej „śpiewa” — dokładnie tak, jak robią to zawodowcy na estradzie Konkursu.

Najczęstsze pytania

Na jakim fortepianie gra Krystian Zimerman?

Na własnych fortepianach Steinway, które sam reguluje i dostosowuje do repertuaru, współpracując z fabryką Steinway w Hamburgu.

Który polski pianista wygrał wszystkie nagrody Konkursu Chopinowskiego?

Rafał Blechacz w 2005 roku – zdobył pierwszą nagrodę oraz wszystkie nagrody specjalne.

Jakie fortepiany są dostępne na Konkursie Chopinowskim?

Steinway & Sons, Fazioli, Yamaha (CFX), Kawai (Shigeru SK-EX) oraz – od 2021 r. – C. Bechstein.

Zobacz ceny w Thomann →

Ta strona zawiera linki afiliacyjne. Jeśli kupisz za ich pośrednictwem, możemy otrzymać prowizję, bez dodatkowych kosztów dla Ciebie.